LES SCULPTEURS

Sculpteur

A la question :
« Pourquoi cette tête ? « Ce personnage est une création , ma signature artistique , une totale invention , il est inspiré de tous les humains qui m'entourent, sans jugement sur les apparences hors origine , hors sexe , hors des canons de beauté classique. (pourquoi avoir choisi cette tête ?... Je crois que c'est elle qui m'a choisi) ce personnage, hors de toutes références , est « l'étranger ,« l'autre « , et parce qu'il ne vous ressemble pas , il peut vous paraître intrigant, mais si vous prenez juste le temps de le regarder, de le rencontrer, et de déposer quelques instants vos a priori, vous allez voir , et sans aucune démarche intellectuelle , que cet « étranger « , malgré ses différences, est exactement comme vous (il a les mêmes émotions, les mêmes sentiments, les mêmes fragilités que vous ), et que la seule chose qui compte, c'est son Humanité.
Très rapidement vous allez oublier son apparence, et vous laisser emporter par sa poésie et ses émotions . Vous verrez il finirait presque par être attachant . Je cherche à souligner la beauté et la poésie du quotidien ( trop souvent oubliée, et pourtant si présente ). Mon travail est une fenêtre ouverte sur la vie , une ode à la différence. « l'essentiel est invisible pour les yeux «

Sculpteur

Chantal De Block, sculpteur belge professionnelle international.
Née en 1959 à Eeterbeek, s'épanouit dans ce monde qu'est celui de l'art lorsqu'elle fait la connaissance de Robert De Sutter qui deviendra son époux.
Elle crée avec lui une fonderie à cire perdue où ils réaliseront des bronzes pour de nombreux artistes.
Chantal crée alors également ses propres oeuvres et de son imagination en ressort deux styles très différents : les enfants et les naïades.
Après plus de 20 ans de métier en tant que fondeur d'art , ils décident de ne se consacrer plus qu'a leurs création personnelles
Production emprunte de sensibilité féminine et criante d'authenticité.
L'artiste est arrivée à capter avec beaucoup de sincérité les pauses de ses filles « petites ».
Elle réalise des enfants naïfs aux mimiques et attitudes multiples. Ses sculptures inspirent beaucoup de gaité et d'innocence.
Pour son second style, Chantal puise son imagination dans les merveilles de la mer, elle travail la terre et la cire d'où naissent des créatures tels des naïades ou néréides en bronze aux coiffent étranges faites de perles, de pâte de verre et autres matières souvent enrichies de matériaux naturels , principalement des coquillages.
Dans le même esprit , elle crée aussi des luminaires qui associent la mer, la terre et la lumière pour ne faire qu'un.

Sculpteur

Une scolarité Saint-Maurienne jusqu'au baccalauréat, et Cazeaux, Michelet, Louis Blanc, Pissaro et Berthelot et en parallèle, les arts plastiques pour loisirs. Dessin, peinture, émaux, etc...........

MIROGI a toujours aimé les Arts Plastiques et ce depuis sa plus tendre enfance. Une vocation contrariée sur les beaux arts, à l'époque qualifiée de choix hasardeux voir risqué par sa famille, et donc les études en médecine et ensuite en kiné ou elle obtient son diplôme, mais ses loisirs sont toujours consacrés à sa passion, l'Art sous toutes ses formes.
MIROGI créé son propre cabinet de kinésithérapeute sur la Varenne, met en suspens ses goûts artistiques
pour développer ce même cabinet jusqu'au jour ou, en 2000, une patiente qui faisait de la sculpture dans un atelier parisien souhaite profiter de ses connaissances sur l'anatomie.
Ce fut le déclic, MIROGI décida aussitôt d'intégrer un groupe d'élèves en sculpture chez Annick Aublet, sculpteur parisien. Deux années furent consacrées au travail de la terre et à l'observation des modèles vivants. Ce fut une révélation.
Partir d'un bloc de terre pour arriver à un objet finalisé en trois dimensions, objet qui ait une âme et qui dégage de l'émotion !
Depuis ce jour, MIROGI n'a jamais arrêté de sculpter en atelier à partir de modèles vivants mais sans maître ni professeur pour ne pas subir d'influences.
MIROGI n'a pas cherché un style, c'est le style qui l'a trouvée. Un jour, après le travail de la terre, MIROGI se décide à faire son premier bronze. Au début, et comme bien souvent, ce sont les amis qui demandent des pièces et c'et ainsi que débute la connaissance publique de l'oeuvre de MROGI. Le carré Médicis à Saint-Maur, l'ouverture au public lors des journées des artistes, l'artothèque, des expositions dans le Val de Marne ainsi qu'à Paris comme par exemple lors du Grand Marché d'Art Contemporain de Paris Bastille sous le chapiteau et ce pour la 4ème année.
MIROGI ne travaille que les corps; elle observe, dans un atelier Saint Maurien, les modèles et leurs courbes et les termine chez elle pour permettre l'aboutissement des visages et des mains qui sont des parties essentielles dans son travail; Le mouvement et l'expression, la sensualité et la vie de ses personnages apparaissent alors.​Suite...

Sculpteur

Robert De Sutter, sculpteur belge professionnel international.
Né en 1957 à Forest, fils de Clément De Sutter , créateur de bijoux et fondeur à cire perdue et petit fils du peintre Ernest De Sutter. Il est tombé inévitablement dans le monde de l'art.
Robert passa sa jeunesse dans l'atelier de son père où il côtoie beaucoup d'artistes. Sa passion pour l'art est ainsi née. Il y travail différentes matières, le bronze, la pierre, la terre et la cire.
Ayant fini ses études aux arts et métiers de Bruxelles dans les années 70, il peaufina sa formation aux côtés de grands artistes tels Rick Poot , jef Vanturenhout , Pierre Caille, Olivier Leloux...
Il rencontra Chantal De Block en 1977 avec qui il se marie. Ensemble ils créent une fonderie d'art à cire perdue dans laquelle ils réalisent les oeuvres en bronze de nombreux artistes ainsi que les leurs.
Après plus de 20 ans de métier en tant que fondeur, ils décident de ne se consacrer plus qu'a leurs créations personnelles.
Stylisés et affinés, les personnages de Robert affichent une grande sobriété. Les bronze s'étirent et s'installent dans des pauses d'une rare élégance où la ligne et la courbe tiennent une place essentielle, coiffées de coquillage, oeuf d'autruche, de céramique de couleur qui ne manquent pas de souligner la beauté intrinsèque de son travail.

Sculpteur

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Née en 1959 à Bruxelles, s'épanouit dans ce monde qu'est celui de l'art lorsqu'elle fait la connaissance de Robert De Sutter qui deviendra son époux.

Elle crée avec lui une fonderie à cire perdue où ils réaliseront des bronzes pour de nombreux artistes.

Il ne restait alors plus qu’un petit pas à faire pour travailler sur leurs créations artistiques.

Chantal a exploré des univers très différents laissant aller son imaginaire vers l’enfance mais aussi vers la femme et sa féminité. Son travail a eu un tel succès que l’artiste n’a pu continuer son travail de fondeur et après 20 années à osciller entre fonderie et atelier, Chantal s’est exclusivement consacrée à ses créations artistiques. Présente dans les plus grandes galeries l’artiste bénéficie d’une belle notoriété.

Production emprunte de sensibilité féminine et criante d'authenticité.

L'artiste est arrivée à capter avec beaucoup de sincérité les pauses de ses filles.

Dans le monde de la mode, elle s’exprime  au moyen de ce matériau robuste qu'est le bronze, brut ou peint, pour ses créations féminines, élégantes et élancées,  habillées ou dénudées mais toujours avec beaucoup de pudeur.

Ces dernières années, Chantal fait partie des grosses ventes tant en France qu’en Belgique et uniquement en galerie.

Sculpteur

Autodidacte. Né en 1967 en Bretagne. Je m'installe en Normandie en 1999 et me lance dans la sculpture. Le bois est à l'origine de mon envie de sculpter, une vocation tardive, après un cheminement atypique. Mon bestiaire se compose essentiellement d'animaux sauvage et de chevaux. Loin de m'enfermer avec une matière et trouvant mon travail sur bois trop lisse, trop rond, je décide d'approcher d'autres matériaux. Une technique mixte (papier, bois, produit à structure.) qui me permet de réaliser des pièces plus abouties, plus nerveuses, plus aériennes. Depuis 2010, une nouvelle vision de mon travail basée sur la transparence, m'oblige a changer de matière. Ce sera la tôle formée soudée (toit de voiture). Très impliqué depuis des années dans la protection des espèces en voie de disparition, j'essaye par mes pièces de véhiculer ce message et de sensibiliser à ce sujet

Exposition

- Wildlife Artist Of the Year, Londres – 

-Art en Capital, Salon des Artistes Français, Grand Palais, Paris

Prix 

-Prix Rosini, Snaa Bry sur Marne 2013 – 

-Prix Wildlife Artiste Of the Year, Fondation David Shepherd 2014 

- Médaille de Bronze, Salon des ---Artistes Français, Art Capital 2014 

-Prix Estades, Snaee Bry sur Marne 2015 

-Prix de la Fondation Taylor, Salon des Artistes Français, Art Capital 2015

Sculpteur et Peintre

Peintre et sculpteur figuratif français, né en 1957 près de Salamanca en Espagne. 
«Sculptée sur la toile ou sublimée par de délicats détails de matière à la façon d’une antique statue, la Femme d’aujourd’hui occupe une place prépondérante dans son œuvre. Il pose un regard passionné et bienveillant sur les êtres et expose ses paysages de chair depuis 1993. Ses œuvres sont aujourd’hui présentes dans de nombreuses collections privées de tous horizons ». CGD
2023
Exposant permanent dans les galerie suivantes : GALERIE CORTADE’ART à MONTAUBAN. GALERIE CHAPELAIN à SAINT-JEAN-DE-LUZ . GALERIE JULIA à PONT-AVEN . CORPS ET ÂME GALLERY à NÎMES et à CHÂTEAUNEUF DU PAPE
2016 à 2022
EXPOSITIONS EN GALERIE :
GALERIE DU PASSAGE à PERIGUEUX . GALERIE MIGNON aux PAYS-BAS . GALERIE CARRE D’ARTISTES à PARIS MARAIS . GALERIE L’EXPO à LYON . GALERIE L’EXPO à MARSEILLE .- GALERIE ARTIEMPO à TOULOUSE . GALERIA ESPACIO 36 à ZAMORA en ESPAGNE . GALERIE BLEU REGLISSE à AUVILLAR .  ART STUDIO GALLERY à PARIS 16éme …
SALONS  D’ART CONTEMPORAIN: 
ARTSHOPPING à CANNES . LE SMART à AIX-EN-PROVENCE . ESPRIT FEMME à NICE… Le 111 DES ARTS de TOULOUSE .  SALONS art3F dans les villes de : LYON – TOULOUSE – NANTES – PARIS – NICE – METZ – MONTPELLIER – CANNES - BORDEAUX – MULHOUSE – REIMS – LA ROCHE SUR FORON…
1993/2015 : 
EXPOSITIONS EN GALERIE: GALERIE SALAMONE à  AIGUES MORTES . GALERIE LA 7éme à ARCACHON. GALERIE L’ATELIER à LA TESTE DE BUCH . WARD NASSE GALLERY à NEW-YORK . CONCORDE ART GALLERY à PARIS . GALERIE SYLVAIN DUMOUCHEL à GATINEAU au QUEBEC . ORIGINAL GALLERY à LA ROCHE SUR YON . GALERIE TERSON DE PALEVILLE à SOREZE…
SALONS  D’ART CONTEMPORAIN: ARTOULOUSE - ANTARES CREATIV à TOULOUSE - SIAC à MARSEILLE – LE SM'ART à AIX EN PROVENCE – ART REVOLUTION TAÏPE à TAÏWAN -  ARTS ATLANTIC à LA ROCHELLE – SOREZE - Le 111 DES ARTS de LYON et de TOULOUSE – COULEURS DU PRINTEMPS ’14 »  à LAUZANNE en SUISSE- EXPOSITION PLURI’ELLES à TOULOUSE - EXPOSITION INDIVIDUELLE au Château de FRONTON